На очередном круглом столе, прошедшем 18 октября под эгидой троицкого Женского клуба в Точке кипения, говорили о театре. К ведущей Юлии Зарубиной присоединились режиссёр «Балаганчика» Александр Волокитин, актриса «КотЛа» и режиссёр студии «Чибис» Алёна Фокеева, экс-худрук «МоСТа», медиа-руководитель ДК «Атлант» (Ясенево) Виктория Водостоева, директор сети кинотеатров «Мори Синема» и заядлый театрал Алексей Шабарин.
Начали с воспоминаний. В 1994 году, в 13 лет, Алексей попал на «Три сестры» во МХАТе им. Чехова, где играла плеяда замечательных актёров… «До сих пор себя корю, что не досмотрел второй акт, потому что последний автобус в Троицк уезжал в 22:55», – признаётся он.
С транспортом теперь легче, но поездок можно вообще избежать. Ведь в Троицке работают студии, чьи спектакли язык не повернётся назвать любительскими. Что значит театр с точки зрения актрисы? «В первую очередь постоянный поиск, – говорит Алёна Фокеева. – Театр позволяет не выдавать один раз готовый продукт, а продолжать размышлять на выбранную тему снова и снова. Каждую эмоцию расширить, рассмотреть с разных углов. Театр – это общий опыт сопереживания и соразмышления зрителя и актёра, возможность достучаться до многих людей здесь и сейчас. И есть расхожая фраза: театр – это возможность пережить множество жизней, которые с тобой никогда бы не случились».
С детства на сцене был и Александр Волокитин, теперь он режиссёр. Что главное в этой работе? «Не навредить, – считает он. – Давать абсолютную свободу творчества. Ребёнок – уже личность, и эту личность надо уметь разглядеть и не загасить, не делать из детей маленьких солдат. Даже если ребёнок не станет профессиональным актёром, он непременно будет достойным взрослым».
Виктория Водостоева вспомнила опыт социальных спектаклей «Студии 17» «МоСТа». Режиссёра Алексея Глейзера уже нет на свете, а его постановки всё вызывают споры. Можно ли «осовременивать» спектакли, использовать медиа-образы, мемы? «Алексей всё время пытался мир проверить на прочность, творил как чувствовал, – отвечает Виктория. – Считаю, что люди должны иметь выбор: и классический театр, и современный». Да и что такое вообще «классический» театр? «Классика – очень кондовое слово, – считает Алёна Фокеева. – Когда режиссёр берёт какой-то классический текст и переворачивает его, он вступает в большой культурологический диалог с множеством людей, которые брали этот материал до него, и восприятие спектакля требует насмотренности и понимания контекста». Дискуссию можно было продолжать долго, но график поджимал: Александр Волокитин спешил на занятие «Балаганчика». Театр – вечное движение…
Владимир МИЛОВИДОВ,
фото автора