Татьяны в контексте

«Я к вам!» – «Пишу». – «Чего же…» – «Боле?» Пять девушек перебрасывают другу другу, словно невидимый мячик, пушкинские строчки. «Что!» – следующее слово летит зрителям. «Я могу ещё сказать», – отвечают они. Строчки из письма Татьяны Онегину знают многие, если не все в этом зале… Хотя нет, не в зале – действие идёт под открытым небом, на поляне близ Троицка. Спектакль «Татьяны» – дебют студии «Чибис» Алёны Фокеевой.

Алёна – выпускница Гимназии Троицка, хореографического отделения ДШИ им. Глинки, журфака МГУ и писательской магистратуры ВШЭ. Работала в ТАСС, в издательстве «Эксмо», сейчас редактирует и пишет тексты для литературного сайта «Полка» (polka.academy). С детства играет в театре-студии «КотёЛ», недавно у неё была там первая режиссёрская работа – «Смех лангусты» (по биографии Сары Бернар). Студия «Чибис» (t.me/chibis_teatr) для неё – скорее волнующий эксперимент, в котором можно отказаться от деления на сцену и слушателя и быть свободной от ожиданий, которые сопутствуют работам театра с 40-летней историей.

«Всё, что я делаю, связано с текстом, – говорит Фокеева. – Студия «Чибис» – это расширение в театральную сторону моих литературных исканий». Почему «Чибис»? Был мозговой штурм, перебор сотен вариантов, слово это попалось на глаза случайно, на какой-то этикетке, и сразу попало в цель. Образ многозначный – в разных культурах чибисов считают королевскими птицами, плакальщиками, предвестниками весны. Чибисы общаются не только языком трелей, но и движениями. «Это идея синкретизма, когда в одной точке сходятся и танец, и музыка, и литература, – поясняет Алёна. – Мои сферы интересов, которые всегда хотелось собрать в одной точке. Ещё чибис немного созвучен с чайкой, а чайка – это театральное слово, ведь все мы, надеюсь, любим Чехова».

Спектакль, однако, не по Чехову, а по Пушкину. Год назад Алёна увидела на фестивале «Архстояние» (Никола-Ленивец, Калужская область) постановку «Сон Татьяны». «Там были ведьмы, медведи, полужаба-полукот, кто-то на ком-то скачет, – вспоминает она. – Выйдя после этого двухчасового перфоманса, я стала думать, а что бы сделала сама…»

Идея вызревала год, а в конце мая, за месяц до премьеры, Алёна предложила подругам поучаствовать. Откликнулись Саша Белкина, Дарья Мазырина и Ксения Фонарёва (все они играли в «КотЛе») и москвичка Арина Дубровская.

Перфоманс – это не только спектакль, но и лекция перед ним, посвящённая тому, что в тексте Пушкина было очевидно его современникам и незнакомо нам. Ключевая мысль – Татьяна выросла на дамских романах. Онегин для неё – книжный герой, которого она так ждала. Фоке-ева отыскала книги, упомянутые Пушкиным, чтобы составить свой коллаж и воссоздать мир, в котором жила Татьяна. Например, это «Страдания молодого Вертера». Меньше известен роман Руссо «Юлия, или Новая Элоиза», а ведь его героиня сама, вопреки тогдашним нормам, признаётся в любви предмету своей страсти, а потом – хранит верность в браке другому человеку. Знакомо? И совсем уж забыта «Матильда» – история о том, как Малек-Адель, брат султана, влюбился в пленную принцессу и умер у неё на руках. «Если бы эта книжка продавалась сейчас, она была бы в розовой обложке с каким-нибудь голым торсом на фоне, – улыбается Алёна. – Но сейчас её нигде не найти, только в электронной библиотеке РГБ, с «ерами» и «ятями». Потому что она в принципе довольно бестолковая, зато собравшая множество романтических тропов, которые потом кормили литературу дальше».

«Мы хотим погрузить человека в культурную среду, в которой находилась Татьяна, – добавляет Фокеева. – Современный читатель пропускает все эти бесконечные отсылки, перечисления фамилий, имён, названий произведений, потому что они не двигают сюжет вперёд. Но они очень важны и значимы для понимания. Хотелось создать вакуум непосредственного восприятия, чтобы эти тексты влияли на зрителей так же, как и на наших героинь. «Татьяны» – не только пять девушек на сцене, но и все, кто почувствовал связь с происходящим».

После лекции Алёна просит слушателей написать прямо на сценических костюмах свои мысли о том, кто такая Татьяна и зачем ей Евгений. А в финале спектакля актрисы, глядя на свои платья, зачитывают ответы. Татьяна – «героиня своего времени», «рискованная барышня» или даже «крашиха». А Онегин пригодится, чтобы «ходить за хлебом». А то и вовсе: «Не нужен он ей!» А потом актёры вместе с публикой пускаются в пляс…

«Снимая с себя образ Татьян, мы читаем то, что на нас написали другие люди, и говорим, с чем согласны, а с чем – нет, – объясняет Фокеева. – Это признание героини в том, что она зависит от чужого мнения, но этим не ограничивается. Понимание, что мир на тебя влияет, но ты на него тоже. И это радостно».

Владимир МИЛОВИДОВ,

фото автора