Эпоха Назарова

Праздник, посвящённый 80-летию заслуженного работника культуры РФ, известного троицкого художника и педагога Александра Назарова прошёл в ТЦКТ 12 октября. В зале собрались родственники, друзья, коллеги и ученики. Александр Назаров – почётный гражданин Троицка, его влияние на жизнь нашего города переоценить невозможно. Талант художника известен далеко за пределами Троицка.

Художник и педагог

Хореографической композицией «В поисках вдохновения» встречу открыл ансамбль современного танца «Фаворит». Первым юбиляра поздравил глава Троицка Владимир Дудочкин. Он пожелал имениннику здоровья, долгих лет творчества и педагогической деятельности и вручил в подарок… шлем виртуальной реальности, отметив, что он может помочь обучать современную молодёжь. «Я горжусь тем, что такой замечательный человек живёт в нашем городе!» – добавил Владимир Дудочкин. Заслуженный художник РФ, председатель правления Союза художников Подмосковья Александр Рожников вручил фарфоровую вазу ручной работы с дарственной надписью. А Михаил Семенов, директор Троицкой ДХШ, в которой, кстати, юбиляр до сих пор преподаёт, подарил колонку «С Алисой». «Вы стали не только мастером, но и настоящим наставником для многих людей, – подчеркнул Семенов. – Вы основа нашей художественной школы, её корень. А мы – дерево, которое растёт благодаря вам».

Творческие подарки тщательно подбирали, чтобы порадовать юбиляра. Арию Амины из оперы «Сомнамбула» Винченцо Беллини исполнила лауреат международных конкурсов, солистка Троицкого камерного хора Анастасия Лаптева. Джазовую композицию «Take Five» сыграла на саксофоне преподаватель ДШИ им. Глинки Анастасия Гельд. После официальной части гости стали по очереди подниматься на сцену: каждому хотелось сказать добрые слова юбиляру. А цветов оказалось столько, что они заняли всё свободное пространство.

«О времени и о себе»

Торжественный вечер плавно переместился в Выставочный зал ТЦКТ, где открылась масштабная персональная выставка Александра Назарова «О времени и о себе». Здесь можно познакомиться с разными этапами творчества художника. В экспозиции представлены наброски, рисунки и картины, которые он сделал в детстве, учась в московской художественной школе, и позже – в армии, институте…
А самая ранняя работа, акварель «Лужа», датирована 1957 годом. Есть здесь и пейзажи Троицка, село Красное, Варваринская церковь, а также работы, созданные за границей, например, во время поездки в Японию. У Назарова множество серий: портреты ветеранов Великой Отечественной войны, деятелей искусства и науки, жителей нашего города.

На создание серии «Музыканты между концертами» ушло три года. «Я почти каждую неделю посещал оркестр симфонической и эстрадной музыки Гостелерадио под управлением Александра Георгиевича Михайлова, – рассказывает Назаров. – Довелось увидеть многих композиторов, исполнителей, и, конечно, ощутить особую атмосферу оркестров: когда музыканты не на сцене, без бабочек, когда они не подчиняются дисциплине и ведут себя иногда, прямо скажем, по-хулигански.
Я приезжал в студию звукозаписи утром, часов в 9, когда ещё все только разминались. Наблюдал, делал зарисовки. У меня набралась огромная папка. Она вылилась в серию, получилось
13 работ, здесь три. Они выполнены в тёплой гамме, краской сепия».

Иллюстрации к сказке «Снежная королева» создавались в армии. «Я любил очень эту сказку. И, видимо, толчком к работе стала непривычная обстановка, – рассуждает художник. – Я делал иллюстрации в течение трёх лет, по ночам, когда дежурил на КПП. Потом увлекался линогравюрой, позже была серия «Армейский портрет».

Акварель «Хосефина», датированная 1981 годом, – это портрет жены Александра Назарова.
27 декабря этого года супруги отметят 55 лет совместной жизни. «Всё непросто, – признаётся Хосефина Варела-Фернандес. – Художник – многогранная натура.
Я всегда старалась, насколько могла, терпеливо его поддерживать и беречь. Чтобы он оставался художником». «Быть женой художника это тяжкий труд, – подтверждает слова супруги Назаров. –
В 1967 году мне пришлось быть на вечере известного американского художника Рокуэлла Кента. У него была привычка: когда его приглашали на выставку, он сначала просил, чтобы ему показали жену художника. Смотрел и либо шёл на выставку, либо нет. А однажды я пригласил на свою выставку известнейшего графика Ореста Верейского, который жил в посёлке Красная Пахра. И тот поступил таким же образом. «Покажите мне жену художника», – сказал он. И то, что он пошёл на мою выставку и поздравил меня, говорит о многом».

Дети художника, Хосе и Анна, здесь же. Сын в своё время выбрал профессию авиационного инженера. «Это – благодаря отцу, – уверен Хосе. – У него всегда была эстетическая страсть к авиации. Он увлекался моделями. Когда я родился, меня маленького убаюкивали на руках и носили по комнате. И везде были модели самолётов. Первое, что я видел, – это проплывающие мимо силуэты самолёта. А от отца мне передался преподавательский дар». «Папа для меня – это такой взрослый друг, который в моём детстве открывал для меня красоту природы и окружающего мира, – говорит Анна. – Это художественное восприятие, музыка, фильмы, изобразительное искусство. Он показывал: смотри, сколько всего в этом мире классного и замечательного. Я хочу пожелать папе здоровья. Но не только. Творческому человеку очень важно, когда есть план, перспектива, вдохновение. А за очередным планом – ещё и ещё. Это позволяет поддерживать молодость духа».

А планы есть: юбиляр собирается создать большую серию работ о Троицке. «Живя в искусстве, нужно настраивать себя на очень серьёзный лад, – подчёркивает Александр Назаров. – Есть три условия. Первое – образование. Второе – каждодневный труд. Покупаете стопку бумаги до потолка и начинаете работать. И третье – надо критически относиться к себе, посещать выставки, читать литературу, знакомиться с трудами других авторов. И тогда вы станете художником».

Наталья МАЙ,

фото Кирилла ШАШКОВА