Чернильные Опыты

В субботу в Доме учёных открылась выставка Татьяны Куденко. Татьяна – одна из первых учениц студии Александра Назарова, она преподаёт в ДХШ, несколько лет возглавляла Троицкий союз художников, и персональных выставок у неё было немало. Но перед этой она волновалась как перед первой, потому что показала на ней картины в абсолютно новой для себя технике: рисование чернилами, разведёнными в спирте.

Специфика в том, что засыхают они тут же, за секунды, не переделаешь, и нужны невпитывающие материалы – «каменная бумага», керамика, стекло, грунтованный МДФ. Для начала подойдёт и бумага для фотопечати. Получается и не живопись, и не акварель, а что-то сродни батику (рисунок по шёлку), эбру (по воде) или даже витражной росписи.

Прошло всего 10 месяцев с момента, как Татьяна написала свою первую чернильную картину – и вот готова целая выставка! Поздравить с открытием пришли коллеги, добрые слова сказали наставник Александр Назаров и глава города Владимир Дудочкин, который старается не пропускать вернисажей Татьяны Куденко. Подруги-художницы впечатлены. «Татьяна была достаточно академичная, даже консервативная, а теперь процесс пошёл в обратную сторону, – говорит Юлия Воробьева. – Становится ярче цветовое восприятие, поражает игра фигур, изобретательность, работа мысли».

«Главное, что меня привлекло [в новой технике] – свобода, которой так не хватало, – говорит Куденко. – Все хотят делать сюжеты, пейзажи, и я сама хочу, но понимаю, что лучше, чем природа, не сделаешь. А мне надо выплеснуть эмоции. Это как полёт!»

В работах чернилами немного другое соотношение случая и замысла. «Те же муки художника: когда что-то хочешь и не получается, или что-то получается, чего не хочешь, а потом пытаешься в какую-то форму это втиснуть», –
улыбается автор. Знакомые сюжеты – пейзажи, цветы, – сочетаются с абстрактными формами, которые рождаются игрой случая, а уже потом художник ищет в них образы, чтобы их подчеркнуть. Татьяна – кандидат наук, всю жизнь проработала в ИЯИ РАН, и к новому процессу подошла как исследователь. «Моя натура вообще требует чёткости, и во всём я стараюсь выискать какой-то смысл. В детстве, бывало, сидишь на скамейке и смотришь на потрескавшийся асфальт, придумываешь, на что это похоже. И на любую картину можно так смотреть. Вот у нас Антарктида, – показывает она. – И пингвины, которых я пририсовала. Но их надо было там увидеть! Вот здесь была просто точка, и вот этой точечки хватило, чтобы затеплился сюжет и ожила фантазия».

Владимир МИЛОВИДОВ,

фото автора