Бато – слова и паузы

По судьбе художника Бато Дугаржапова можно было бы снимать фильмы: родился в Читинской области, в бурятском селе, в детстве загорелся живописью, самородка заметили, пригласили в Москву, затем было Суриковское училище, дипломы конкурсов, выставки и найденный благодаря упорным поискам стиль – импрессионизм.

Теперь 48-летний живописец – один из ведущих российских мастеров-импрессионистов, его картины продаются за суммы с несколькими нулями, при этом он может запросто подарить целую экспозицию открывшемуся на родине музею… Или собрать выставку из работ 44-х друзей-художников и привезти её на десять дней в Троицк.

Выставка «Грани света» открылась в позапрошлую субботу, 13 декабря. А в четверг, 18-го, Бато Дугаржапов ещё раз приехал в Троицк, чтобы пообщаться с журналистами. Он уже был здесь в 1987 году,
ещё студентом, на дне города – художников вызывали рисовать портреты троичан. В нынешней выставке Бато один среди равных, хотя именно его две картины, «Весна на Академичке» и «Луна. Гурзуф», посетитель увидит первыми, обходя фойе ТЦКТ.

Среди четырёх десятков художников есть несколько троицких: это Нина Одинцова, Оксана Тимохова, Татьяна Золотова, Наталья Фаркова и Татьяна Сухопарова. Именно Татьяна два года назад, впечатлённая искусством Дугаржапова, решилась сделать копию его картины, а затем принесла ему её на строгий суд. «Была выставка, все вокруг бегают, автографы берут, я протягиваю картину и говорю – подпишите!» – вспоминает Татьяна. И художник отвлёкся от многочисленных фанатов, чтобы разъяснить ей, в какой технике он работал, как именно достиг своего ощущения света в каждой картине… А теперь Татьяна пригласила любимого мастера в Троицк. Выставка получила название «Грани света». «Свет отражается от граней. Нас много здесь, разных, мы получаем свет на свою грань, мы отражаем его, – объясняет название Татьяна. – Мы благодарны Бато Дугаржапову, что он здесь нас собрал».

«Ходишь по выставке, думаешь, что выставлены работы четырёх-пяти художников. Посчитали, оказалось – сорок! Как так? Видимо, какое-то идёт слияние, и художник исчезает. Важна работа, её посыл, а не то, что один хуже, другой лучше…» – раздумывает Дугаржапов.

В биографии художника есть и ещё один заставляющий вздрогнуть факт – закончив институт, он… сжёг все свои картины, чтобы начать творить с чистого лица. В разговоре он опровергает эту поэтическую версию – мол, просто много скопилось, хранить было негде. Но после этого акта он действительно почувствовал освобождение, прилив новых творческих сил!

Бато из Бурятии, а как же проявляется в его искусстве связь с родиной, с бурятским народным искусством? «Связь – в понимании. Лао-цзы, система пустоты, пауз… Пустота есть и в реализме, и в импрессионизме. Она чрезвычайно важна – ведь если очень много в картине говорить, то человеку нечего вообразить самому, он не сможет с ней разговаривать».

Есть в работах Дугаржапова не только импрессионизм. Художник много занимается росписью церквей – он трудился и над реконструированным храмом Христа Спасителя, воссоздавая оригинальные росписи по сохранившимся эскизам. Лики святых, библейские сюжеты… А вот в его живописи портретов практически нет. Дело в том, что в какой-то момент он понял: стоит сделать чей-то портрет, и с этим человеком происходит что-то скверное. С тех пор он рисует только дружеские шаржи – это безопасно. Под конец разговора мастер подарил два своих наброска-шаржа собеседникам. Несколько быстрых росчерков фломастером по листу бумаги, и готово… Поначалу удивляешься, но все друзья единодушно сказали: «Похож!»

Владимир МИЛОВИДОВ,

фото автора