Летняя жизнь в художке

К началу лета в школах обычно наступает тишина. Со стороны кажется, что отдыхает и художка… Но троицкие мастера кисти не любят каникул. На втором этаже классы снова полны, а мольберты стоят даже в коридорах. Целый месяц, начиная с середины июня, художники собираются по вторникам и субботам на акварельных уроках Александра Назарова.

hudozhka_4620

«Началось всё лет 10 назад. Точно уже не помню, так быстро летит время, – рассказывает Александр Константинович. – Было коллективное предложение моих учеников – продолжить занятия летом». Назаров вспоминает фразу Николая Ге: «Если художник неделю не рисовал, неделю ему придётся расписываться до прежнего уровня». И добавляет: «Работа художника – ежедневная».

Принцип натуральности

Свои площади назаровцам предложила родная Детская художественная школа. «Как говорится, стены учат!» – благодарен педагог. Рисовать начали с цветов, продолжили натюрмортами. Условие: никаких муляжей, всё только натуральное! «Пройдёмте по классам, почувствуете запах чесночка и лука…» – предлагает Назаров.

Рисовать приходят в основном участники изостудии и арт-студии Назарова, есть и ученики ДХШ, и даже её преподаватели. «Вот Наташенька Сахарова – уже член Союза художников. Вот наш акварельный ас Алёша Дробинин…» – учитель с нежностью представляет своих подопечных.

В капюшоне, почти скрывающем лицо, Максим Марсаков. За мольбертом он уходит в себя, и отвлечь его непросто. «Это практика, чтобы поддерживать себя в форме. Каждый раз – новые впечатления. Мы здесь просто учимся, набираемся эмоций, расслабляемся. Позволяем себе исследовать и смотреть что-то новое», – говорит Максим.

Бывает, на уроки приходят и новички. Но занятия с Назаровым – что угодно, только не чудесный метод постичь всё и сразу. «Наша установка такая: это долго, это сложно, но чему-нибудь вы сможете научиться», – объясняет мастер.

В следующей аудитории – юные девушки. «Кисть побольше возьмите!» – советует он Александре Олейник. Саша закончила третий класс художки, очень любит уроки Назарова и не жалеет, что пожертвовала ради них днём летнего отдыха. «Очень нравится живопись! Люблю рисовать с большим количеством воды. На прошлом уроке были маки, теперь – натюрморт… Александр Константинович объясняет, как сделать более насыщенный цвет, правильно смешать краски…»

Больше цвета!

«Одним я подсказываю, с другими сажусь и начинаю что-то делать, даю толчок, чтобы идти дальше. Одному не хватает смелости, другой запутался в цветовых отношениях, у третьего композиционно что-то не вяжется…
А ещё вариант – беру чистый лист и показываю: нет, не как нужно, а как можно сделать работу. И это вдохновляет людей», – объясняет Назаров. И даже время на дворе, кажется, воодушевляет.

«Летом всё по-другому. Особое ощущение, когда всё живое, всё свежее, цветы – настоящие. И люди раскрепощаются. В течение года они немного скованы рамками программы, а здесь я даю возможность чуть-чуть разойтись. Говорю: мажьте больше, больше цвета выкидывайте на лист бумаги! Как говорила моя преподавательница по акварельной живописи: «Летом пишите как можно больше цветов! Они вас научат цвету».

Александр Назаров всматривается в одну из работ, садится за мольберт. Полкабинета тут же собирается у него за спиной и ловит каждый взмах кисти. За несколько минут Назаров точными движениями дополняет фон, детали, тени и вывешивает результат в центре зала. «Вот так надо писать. Примерно…» – «Экую Вы задали задачку!»

Владимир МИЛОВИДОВ,

фото автора

Оставить ответ

 

Ответьте на вопрос * Лимит времени истёк. Пожалуйста, перезагрузите CAPTCHA.